Charla con Leticia Cristi

Sin dudas es una de las más talentosas productoras audiovisuales de nuestro país. Este año recibió el Premio Goya por Belén (película que dirigió Dolores Fonzi) y el Platino por El Eternauta.

Es parte del Consejo Asesor de la Fundación.

 

– ¿Cómo ves el panorama del audiovisual argentino hoy? Se ganan premios, disminuye el financiamiento y se dificulta el acceso, se retraten la cantidad de producciones nacionales… se pierden públicos?

El audiovisual argentino atraviesa hoy una situación paradójica porque el talento creativo y técnico que hay en nuestro país es indiscutible, se forjó a lo largo de muchos años de cine e industria audiovisual y eso es reconocido a nivel internacional (muchas producciones continúan teniendo estrenos en festivales y recibiendo distinciones y reconocimientos del público y la crítica); pero al mismo tiempo se viene incrementando la crisis en términos de financiamiento y volumen de producción:  en los últimos años se ha vuelto más difícil acceder a fondos, lo cual, obviamente, reduce las posibilidades de producir, y eso impacta en la cantidad de proyectos que logran concretarse.

Además se suma el cambio en las formas de consumo con respecto al attendance, a la participación de los espectadores en el cine. Ha virado mucho el consumo a las plataformas, tanto a nivel local como global (en nuestro país resulta todavía más marcada la falta de afluencia al cine, algo que se explica por la crisis económica que estamos atravesando).

 

– ¿A qué atribuís la crisis que de distintas maneras atraviesa el sector cultural? A la falta de apoyo estatal, al estancamiento de la economía en general, otros motivos?

Creo que no hay una sola causa sino que es una combinación: por un lado la crisis socioeconómica del país -que afecta mucho el consumo cultural, porque está siendo muy difícil, inclusive, el consumo de bienes básicos y necesarios- y, por el otro, la falta de políticas sostenidas para el apoyo, la planificación y el financiamiento del sector; eso hace que sea un panorama de mucha incertidumbre y muy complicado para tomar decisiones, para invertir, en el caso de poder hacerlo.

 

– ¿Se te ocurren dos o tres ejes de trabajo, investigación o propuestas para mejorar y fortalecer la situación del audiovisual en el país?

Siempre estamos mirando a los países vecinos y a otros más lejanos, para entender cómo, a través de políticas públicas, logran fortalecer el sector audiovisual. En ese sentido, creo que en nuestro país uno de los principales desafíos es consolidar y ampliar los sistemas de fomento y financiamiento, de modo que sea posible llevar adelante producciones diversas y haya oportunidades para todo tipo de proyectos.

Hoy resulta muy difícil pensar en la realización de una ópera prima o en el acompañamiento de proyectos más pequeños. El acceso a las plataformas está, en gran medida, concentrado en productoras, autores o realizadores ya consagrados, lo que vuelve el escenario aún más restrictivo.

Por eso considero fundamental contar con una ley de cine sólida, con un instituto de cine que pueda acompañar y fomentar el desarrollo y crecimiento sostenido del sector, y desarrollar políticas públicas complementarias que acompañen su funcionamiento. También es clave asegurar mecanismos de financiamiento sostenibles, como han hecho otros países de la región, por ejemplo, Uruguay, Colombia o, con otro modelo, Brasil.

Existen decisiones estratégicas, incluso en articulación con otros sectores, que pueden impulsar directamente a la industria audiovisual. Estas medidas no sólo fortalecen al sector, sino que además generan beneficios amplios, sin perjudicar a otras áreas de la economía.

 

-Teniendo talento tanto artístico como técnico, ¿Qué necesitamos para que las producciones se realicen en el país y no se hagan por ejemplo en Uruguay? ¿Es cuestión de políticas de fomento? Ves posible por ejemplo hacer acuerdos con los sindicatos para generar espacios beneficiosos en pos de generar más volumen de contratos de trabajo del sector?

Hay otros países como Uruguay que han desarrollado políticas claras de incentivos fiscales, facilidades administrativas, financieras, que resultan mucho más atractivas para el sector. Por eso en Argentina es importante retomar y poder generar políticas similares que permitan competir con la región.

No sé, hay que buscar la forma de sanar al sector, de dejar de fomentar enemistades históricas y grietas… por el contrario, hay que ser proactivos, tener ideas, mirar qué pasa en otros países, buscar la forma de fortalecer al sector sin que sea en desmedro de otro, por el contrario, que se potencien en sinergia también el turismo, los ingresos, las fuentes de trabajo, hay un montón de otros sectores que terminan asociados al audiovisual y se benefician.

 

 – En este tiempo signado por las múltiples crisis y la necesidad de construir… ¿Qué aportes crees que pueden hacer el arte y la cultura?

Creo que el arte y la cultura cumplen un rol fundamental y pueden ser un bálsamo y una herramienta muy potente en tiempos de crisis.

Son espacios donde una sociedad puede pensarse a sí misma, reflexionar sobre lo que está viviendo y construir relatos que ayuden a comprender la realidad. Además, la cultura también genera comunidad, identidad y diálogo. En ese sentido, más allá de las dificultades, el trabajo cultural sigue siendo una herramienta muy potente para imaginar futuros posibles y para sostener la vida colectiva.

Me gustaría poder generar otro tipo de conversación, productiva y proactiva, poder contagiar y despertar a quienes toman decisiones para que dejen de ver a la cultura o al sector como un enemigo… que haya pluralidad de voces, respeto y que el intercambio de opiniones se dé desde el hacer, desde el respeto y en total entendimiento del amor por un país, por su gente y sus historias.

 

Bio Leticia Cristi

Productora en K&S Films, una de las principales productoras de Argentina y América Latina, actualmente con filiales en España y México.

Fue productora ejecutiva de Relatos Salvajes de Damián Szifrón. Trabajó con directores como Bruno Stagnaro, Damián Szifrón, Pablo Trapero, Santiago Mitre, Luis Ortega, Ana Katz, Dolores Fonzi, Marcelo Piñeyro, Emir Kusturica, entre otros. Entre otras producciones, se destacan: Belén (2025) dirigida por Dolores Fonzi – Amazon MGM Studios; El Eternauta (2025) creada por Bruno Stagnaro – Serie original de Netflix; División Palermo (2023) (2025) creada por Santiago Korovsky, ganadora de Emmy International; El Fin del amor (2023-2025) creada por Erika Halvorsen y Tamara Tenenbaum – Serie original de Amazon Prime; El Reino (2021-2023) creada por Marcelo Piñeyro – Serie Original de Netflix.

Leticia integra el Consejo Asesor de la Fundación Teatro Picadero.